【暑期社会实践】戏梦浮生曲高亢，青年助力传绍韵——“薪绍韵”绍剧调研暑期社会实践活动顺利开展

戏曲是中华传统文化的瑰宝，凝结着原汁原味的“中国味道”，绍剧作为绍兴地方剧种包含着绍兴乃至慈溪、余姚等地区人民的共同记忆。为更好地保护与传承绍剧，8月21日，“薪绍韵”绍剧调研暑期社会实践团的成员在鲁迅人文学院程天悦老师的带领下，赴绍剧艺术中心同四位绍剧青年工作者展开交流与访谈，进一步了解绍剧艺术，走进戏曲文化，感受绍剧风采与绍剧从业者的点滴汗水。

本次调研与访谈，实践团有幸邀请到应林锋、应利光、王浩爽与叶婧四位青年绍剧从业者，从他们的从艺经历、师徒情谊以及绍剧的未来展望等多方面进行采访与记录。

第一位受实践团采访的应林锋老师从自己如何与绍剧结缘，谈到绍剧热度消退原因，再到介绍自己从艺的老生行当的艺术特色，同实践团的师生们分享他与绍剧的故事。应老师就自己所主要从事的老生行当入手，向实践团介绍了独属于老生行当的“髯口”与“步子”，黑髯、苍髯、白髯代表着不同老生角色的年龄与精神面貌，也决定了老生人物出场的“步子”，而老生的“老”它不只是年龄上的老迈，更蕴含着“老师傅”“老将军”“老丞相”这些老生角色身上的韵味、城府、阅历。

第二位采访的应利光老师是本次采访中一位有着转行经历的特殊绍剧从业者。在被绍剧团选拔入团后的第十年，由于剧团合并、人员精简，应利光老师不得不从原来的绍剧演员退到幕后，从事起了绍剧的舞台技术工作。而幕后的工作并不比台前的工作简单，为了演绎好表现讲述援疆历史的新绍剧《喀喇昆仑》，作为音效设计的应利光老师力求让戏剧音效更贴近上世纪60年代的历史真实背景。他通过有真实援疆经历的任文荣前辈的回忆与讲述，还原60年代青年人口中哼唱的歌曲，用多个音轨重叠再现60年代火车的运行噪声，力图带给观众更原汁原味的60年代援疆故事。

第三位受访的王浩爽老师正是多次出演绍剧“猴戏”剧目，担任孙悟空角色的“猴戏”从业与传承者。王老师与绍剧猴戏的结缘之路起伏波动，同大部分小男孩一样，王老师从小也喜欢齐天大圣美猴王，不过一直到通过艺校的初试，王老师才从父亲口中知道自己面试的剧团正是以出演“猴戏”为著的绍剧团。但担心孩子在剧团吃苦的父母却迟迟没有告诉王浩爽复试的通知，直到王浩爽从一同面试的同班同学中得知复试的消息后，才多次缠着父母询问复试安排，最后顺利通过复试进入剧团学习。加入剧团后王浩爽老师主要学习和从事的是老生的行当，但或许是因自己的外貌与从事武生行当的刘建杨师傅有几分相似，王浩爽老师才渐渐的从老生转向了武生的学习，真正地走上了演绎孙悟空这个猴戏灵魂人物的道路。虽已经过多年学习，但王浩爽老师坦言，在“猴戏”的学习、展演与传承道路上自己还只是一个学习者、模仿者，更多的是向自己的师傅刘建杨老师、章劼老师不断学习。

最后一位受实践团采访的老师是实践团此行中唯一一位女性绍剧从业者——叶婧老师。有着浓厚家庭氛围影响的叶老师，走上学习戏曲的道路得到父母的支持与自己的坚定选择，叶老师认为戏曲是“角儿”的艺术，观众与演员要在“角儿”身上看到戏曲的“魂”，为了表现好这个“魂”戏曲从业者要一辈子做好学习和模仿，力求保留传统戏的传统、正派、严谨，也通过传统戏的学习沉淀开拓出优秀、创新的新编现代戏。古话说“绍剧打天下，越剧讨老婆”，绍剧不同于越剧，其声腔更具有粗犷、豪迈的气势，叙述的故事也多具有硬气与家国情怀，因此作为女性从业者的叶婧老师在不断地思考如何既保留好绍剧“打天下”的底气与豪气的同时，又塑造好绍剧的女性形象，突破目前绍剧的女性人物以配角为主的现状。

当铿锵的唱腔再起响起，我们期待着一句句绍剧的腔调勾起无限的乡情和喝彩，戏梦浮生曲高亢，青年助力传绍韵。